Collier torque à mobiles de 2 galets, transformable en mobile à 1 galet, argent premier titre et galets, pièce unique réalisée par l’artiste à Biot, circa 1950-60
 
Bibliographie : 
- Modèle très proche reproduit dans l'ouvrage, Modern Scandinavian Design, Charlotte Fiell, Peter Fiell et Magnus Englund, Éditions Laurence King Publishing, page 519
 
Vivianna Torun Bülow-Hübe (1927-2004), célèbre sous le nom de Torun, reste à ce jour l'un des plus importants orfèvres scandinaves du XXe et un maître joaillier suèdois, la première femme aussi à avoir acquis une renommée internationale dans ce métier. Elle ouvre son atelier à Stockholm de 1951 à 1956, puis à la fin des années 50, elle s'installe à Paris et dans le sud de la France, tout particulièrement à Biot, où elle rencontre Picasso en ramassant comme lui des galets sur une plage pour confectionner des bijoux. En 1960, âgée d'une trentaine d'années, elle reçoit la médaille d'or à la Triennale de Milan et remporte le prix américain Lunning pour le design. 
En 1969, elle rencontre l'orfèvre danois Georg Jensen pour lequel elle commence à dessiner en 1969. Cet anneau de poignet très délicat et sensuel, conçu en 1970 comme une liane déliée terminée par des perles serties comme des pierres, illustre leur collaboration. 
Chef de file de ce mouvement parti de Scandinavie, Viviana Torun s'affirme comme une pionnière, dont l'empreinte artistique renouvelle profondément après la Seconde Guerre mondiale, le style et le langage du bijou contemporain. Toute son oeuvre fait référence au mouvement, celui des gestes de l'orfèvre, celui des forêts ou de l'eau, chers à sa culture nordique, qu'elle traduit dans des spirales et des anneaux d'argent aux variantes infinies. Elle met à la mode l'argent et les pierres dites pauvres en leur donnant la puissance de la forme, et un luxe subtil et non ostentatoire, celui du raffinement des détails. Ses bijoux sont portés par les plus grandes stars internationales de l'époque : Billie Holiday, Ingrid Bergman et Brigitte Bardot. 
De nombreuses rétrospectives internationales lui sont consacrées dès les années 60, où elle connaît un grand succès commercial et d'estime. Ses oeuvres sont aujourd'hui  présentes dans les plus grands musées : Musée des Arts Décoratifs de Paris , musées des Beaux-Arts de Stockholm,  Malmö Museum, Röhsska Museum de Göteborg, Kunstindustrimuseum d'Oslo et de Copenhague.